CIUDAD DE MÉXICO. – A partir de hoy los museos de Arte Carrillo Gil, Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, Nacional de la Estampa y la Galería José María Velasco reabren sus puertas al público.
Los cuatro recintos están listos para recibir a sus diversos públicos cumpliendo con los protocolos, como:
- la señalética sanitaria
- recorridos unidireccionales
- filtros
- sanitización
- aforo al 30 por ciento.
Los museos que reabren sus puertas no tendrán servicio de paquetería, por lo que se sugiere no llevar pertenencias voluminosas.
Se recomienda descargar con anticipación hojas de sala y materiales disponibles en línea para complementar y disfrutar la visita.
Museo de Arte Carrillo Gil
El Museo de Arte Carrillo Gil continúa con una serie de exposiciones.
En el primer piso se presenta El negro sol de la melancolía, bajo la curaduría del poeta Luis Felipe Fabre, que se podrá ver hasta el 10 de enero de 2021.
Además, se inaugurará la propuesta del colectivo Red de Reproducción y Distribución (RRD): Rebusk2.
Consiste en un ejercicio de lectura e investigación a modo de crucigrama, en combinación con los “Rebus”, que son enigmas ideogramáticos que exigen una solución.
Para resolver el Rebusk2 se apela al uso de la imaginación y a la capacidad de deducción de quien lo mira-lee.
La intervención se apropia de los estilos y las estéticas callejeras de la ciudad mediante el uso de las técnicas del rótulo, esténcil y grafiti.
En el segundo piso del recinto reabre la muestra Abusos de las formas, que estará en exhibición hasta 1 de noviembre de 2020.
El curador en jefe del MACG, Mauricio Marcin, aborda la inclusión del arte popular en el arte contemporáneo.
Mientras tanto, en el tercer nivel, Parasitage. RUIDOS NEGROS, podrá apreciarse hasta el 3 de enero de 2021 con las obras creadas por los 10 artistas becarios de la sexta edición del Programa BBVA-MACG.
MACG | REAPERTURA 24 SEP 20
Estamos de vuelta contigo. En este regreso, construyamos juntxs nuevas formas de mirar, de recorrer, de estar en el espacio. Consulta las medidas sanitarias previo a tu llegada al Museo en: https://t.co/ZAmE0gbyDJ#MACGVolvemosAMirarNOS#VolverAVerte pic.twitter.com/MNxhLPr1lQ— Museo de Arte Carrillo Gil (@Carrillo_Gil) September 24, 2020
Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo
Esta obra arquitectónica diseñada y construida por Juan O’Gorman fue habitada por Diego Rivera y Frida Kahlo, artistas imprescindibles del arte mexicano.
Invita a un recorrido por el Estudio del pintor, que conserva la colección de arte popular y prehispánico que adquirió el muralista, además de las herramientas con los que realizó su trabajo artístico.
En ese espacio destaca la colección de judas que reunió Rivera, y el retrato que pintó de la actriz Dolores del Río en 1938.
De manera permanente se exhibe 90 años del funcionalismo en México.
El cual, reúne los seis bocetos que Juan O’Gorman realizó para ilustrar su proyecto arquitectónico, el dibujo previo del mural Entre la filosofía y la ciencia que el arquitecto pintó en uno de los muros de la casa.
Además de la maqueta a escala que el museo realizó en colaboración con el taller Hannes Meyer de la Facultad de Arquitectura de la UNAM.
Así como revisiones del acervo se presenta en la galería del estudio de Diego Rivera, integrada por una selección de
- pinceles
- paletas
- colores y pigmentos
Además de una serie de fotografías en las que aparece el artista interactuando con sus modelos, pintando y posando con diversas personas.
En la casa habitación se exhibe una serie fotográfica del artista húngaro Martin Munkácsi, quien muestra las primeras imágenes de Diego Rivera y Frida Kahlo en el conjunto arquitectónico en 1934.
Complementan la exposición una falda y un ceñidor que pertenecieron a Kahlo.
Así como el dibujo previo de la pintura El cielo, la tierra, yo y Diego (1940), que pertenecen al acervo del museo.
Imagen vía Twitter @cultura_mx
Museo Nacional de la Estampa
El recinto abre sus puertas, de 11 a 17 horas para difundir la producción de artistas mexicanos y extranjeros.
Entre las actividades presenciales, continuará la exposición de la grabadora y pintora mexicana Nunik Sauret, con la que celebra 50 años de trayectoria.
Presenta estampas en litografía elaboradas con diferentes técnicas japonesas en papel y yeso.
Así como libros de autor e instalaciones, creados por la artista en los últimos dos años.
Conformada por 88 piezas, se podrán ver estampas hechas con técnicas como Moku hanga, Corograf, Mokurito o Moku-han-ritogorafu, transfer litográfico y el Sosaku-hanga, un movimiento que surge en Japón a inicios del siglo XX.
En octubre, se presentará la exposición Gráfica abstracta, en colaboración con el Museo del Arte Moderno.
Así como el conversatorio Artistas Abstractos/Felguérez, en el que cuatro especialistas hablarán sobre la relevancia de la obra del pintor y la huella que dejó en su trabajo artístico, en el marco del homenaje nacional.
El museo producirá y publicará una serie de cápsulas testimoniales Felguérez/Felguérez, en las que especialistas del arte gráfico allegados al artista zacatecano compartirán algunas de las experiencias personales y profesionales que vivieron con él.
Estos videos estarán disponibles semanalmente en las redes sociales del museo (Facebook, Twitter, Instagram), desde la primera semana de octubre hasta la tercera de diciembre.
👉🏾 La reactivación responsable de los espacios culturales continúa 👈🏾
El @MUNAEMexico reabrirá sus puertas el próximo 24 de septiembre para que puedas disfrutar de la exposición "Instantes y silencios: Nunik Sauret".
¡Prepara tu visita! #VolverAVerte 👀 #SomoTusMuseos 🏛️🥰 pic.twitter.com/23ffPE4u14
— Secretaría de Cultura (@cultura_mx) September 23, 2020
Imagen vía Twitter @cultura_mx
Galería José María Velasco
El recinto recibirá de nueva cuenta a sus visitantes, quienes podrán disfrutar de la exposición Canto a México. Epigramas visuales, en homenaje al poeta, escultor, teólogo y revolucionario nicaragüense Ernesto Cardenal.
La cual refleja el legado cultural, político y revolucionario de este personaje que impulsó una serie de iniciativas culturales en Nicaragua de fuerte impacto a nivel internacional, como la creación de Solentiname y la Casa de los Tres Mundos.
La muestra se compone de cuatro series realizadas por la Convención Metropolitana de Artistas y Trabajadores de la Cultura, a través de Leopoldo M. Práxedis, Antonio Valverde, Amaranta Galván y Fernando López, con la colaboración especial de Alberto Híjar, Miguel Ángel Esquivel y Luz Marina Acosta.
La galería exhibe también las series ¡Zapata vive!, proyecto coordinado por Antonio Valverde y las reinterpretaciones gráficas sobre las demandas del Ejército Zapatista de Liberación Nacional, realizado por Leopoldo M. Práxedis.
En gabinete, la artista Bela Limenes presenta su proyecto fotográfico Enciclopedia de la mujer.
Se trata de una crítica a la representación de los estereotipos de la femineidad.
Además, la Pieza del mes está a cargo de Jorge Zarza Vázquez, la cual forma parte del proyecto para promover la obra de artistas en reclusión.
https://twitter.com/GJMVmx/status/1308802289608593409?ref_src=twsrc%5Etfw
Para mayor información consulta Red de museos INBA.
