La Esquina del Blues y otras músicas:
Por Sandra Redmond
CIUDAD DE MÉXICO.- En esta ocasión, La esquina del blues y otras músicas ofrece a sus lectores una amplia oferta teatral para los amantes de las artes escénicas:
Algo de Ricardo
En el marco de los festejos del 40 aniversario del Foro Shakespeare, la directora teatral Itari Marta, inaugura las celebraciones con la puesta en escena de “Algo de Ricardo”, monólogo escrito por el director de la Comedia Nacional de Uruguay, Gabriel Calderón y protagonizado por el actor Ricardo Reynaud.
Se trata de una comedia de humor negro basada en el drama de William Shakespeare “Ricardo III”, en la que el personaje entreteje su cotidianeidad actoral con la vida del histórico personaje. En ambos se entrelazan sus vidas y situaciones, la del rey y la del actor, la dominación, la necesidad de ostentar el poder, la ambición, la ironía y la crudeza, la autocrítica al mundo de los escenarios, a la falta de honestidad, la empatía y la generosidad, así como la crítica a la política de México y del mundo, lo que hace de esta obra, un trabajo que refleja la atemporalidad de la obra de Shakespeare.
Esta puesta en escena se ha realizado con el soporte del Sistema de Apoyos a la Creación de Proyectos Culturales (FONCA), y se presentará en el Espacio Urgente del Foro Shakespeare, todos los jueves a partir del 2 de febrero y hasta el 20 de abril en este espacio que se encuentra en Zamora 7, colonia Condesa, en la Alcaldía Cuauhtémoc de la Ciudad de México. Los boletos se pueden adquirir en la taquilla o en el Sistema Ticketmaster.
Brujas
Las mujeres que integran Shakespeare & Cía., presentan la segunda edición de “Brujas”, nuevas dramaturgias para una producción escénica feminista 2023. Derivado de la conformación del sello Papayaview, surgido el 8 de marzo de 2020 orientado a unificar iniciativas feministas en la búsqueda de la equidad de género a través de los ejes artístico, social, formativo y político, en agosto pasado se emitió con apoyo del programa México en Escena Grupos Artísticos y el Sistema de Apoyos para la Creación y Proyectos Culturales, una convocatoria de la que surgieron tres obras ganadoras que se pondrán en escena en el Espacio Urgente 2 del Foro Shakespeare.
La temporada estará integrada por “Marea Alta”, monólogo escrito y personificado por Ireri Romero Leñero y dirigida por Jazmín Cato. En ella se cuenta la historia de Pam y Mar, dos amigas que construyen su vínculo en torno al mar, y en el que depositan sus sueños, incertidumbres, secretos, aspiraciones, su forma de vivir y morir. El público podrá ver esta obra del 3 al 12 de marzo.
El ciclo continuará con “Púlsar”, de la autoría de Gabriela Román, bajo la dirección de Rocío Belmont y protagonizada por Itari marta y Sandra Burgos. Esta es la historia de Fátima, quien se hace amiga de dos hermanas gemelas, Alba y Aurora, que la acompañarán en su lucha para no callar y exigir justicia ante la violencia. Esta obra se presentará del 17 al 26 de marzo.
La última pieza es “Bra”, farsa feminista escrita por Rosa Aurora Márquez, dirigida por Alejandra Aguilar y escenificada por Berenice Nava, Héctor Sandoval y Verónica Barba. En ella se analiza la influencia del brasier en la sexualidad y la vida de las mujeres. Su presentación podrá ser vista del 31 de marzo al 9 de abril. Los horarios para las tres obras son: los viernes a las 20 horas, los sábados a las 18 y 20 horas y los domingos a las 18 horas.
El ciclo integra además lecturas dramatizadas de las obras los días jueves 23 de febrero (Marea alta), jueves 2 de marzo (Púlsar) y jueves 9 de marzo (Bra), a las 20 horas en el 77, Centro Cultural Autogestivo ubicado en Abraham González 77, colonia Juárez, Alcaldía Cuauhtémoc.
Segismunda
Hoy da inicio la temporada de Segismunda, pieza de teatro documental con texto y dirección de Claudia Tobo y la interpretación de Óscar Piñeiro en la que la obra del siglo de oro español de Pedro Calderón de la Barca, dan pie para abordar el tema de los transfeminicidios y el libre albedrío, y en la que una joven transexual muestra su humanidad y la búsqueda de su identidad. Esta pieza teatral estará en escena a partir del 2 y hasta el 12 de febrero, jueves y viernes a las 20:00 horas, sábados a las 19:00 y domingos a las 18:00 horas, en el Teatro Sergio Magaña (Sor Juana Inés de la Cruz 114, colonia Santa María La Ribera, Metro San Cosme).
Otto
Por otra parte, del 28 de enero al 12 de febrero, los sábados y domingos, a las 13:30 horas, en el Teatro de las Artes del Centro Nacional de las Artes, en Churubusco y Calzada de Tlalpan), la compañía mexicana La Bomba Teatro, celebra su décimo aniversario con el reestreno de Otto, un clown que mediante el teatro físico, artes circenses y música en vivo, conoce el miedo al perder su nariz, y que lo conducirá a un viaje interior que le enseñará a superar la adversidad a partir de la cara luminosa de las cosas, el juego como arma y la risa como remedio de gran valor.
Otto es dirigida por Azis Gual y fue escrita por él y Lucía Leonor Enríquez. Participan Anick Pérez, Santiago Manuel, Aldo Rodríguez, Paola Herrera y Horacio Arango, así como los músicos en escena, Diego Pérez (contrabajo), Mario Alberto Gallardo (acordeón), Omar Ranfla (clarinete) y la voz en off de Perico el Payaso Loco. Esta obra se está presentando a partir del 28 de enero y hasta el 12 de febrero, los sábados y domingos, a las 13:30 horas.
La Casa de Bernarda Alba
El legado del dramaturgo español Federico García Lorca es retomado en una experiencia inmersiva con Traxna Producciones y el próximo martes 7 de febrero a las 19:30 horas en el Aula Magna del Instituto Cultural Helénico (Avenida Revolución 1500, col. Guadalupe Inn, Álvaro Obregón, cerca del metrobús Altavista), se inaugurará esta temporada en la que el público podrá asistir los viernes a las 20 horas, sábados a las 18 y 20 horas y domingos a las 18 horas, del 3 de febrero al 26 de marzo.
En esta ocasión, la historia que se ubica a principios del siglo, en España, donde Bernarda somete a un luto a sus cinco hijas, luego de la muerte de su segundo esposo, no sólo refleja la pérdida de libertad, las desgracias familiares, los instintos, la moral, la religión y las pasiones, sino que permite a los espectadores sentirse como huéspedes reales de la casa en donde podrá disfrutar de sabores, aromas y texturas en esta experiencia inmersiva. Los boletos están a la venta en la taquilla del Instituto y en Boletopolis.
La última cinta de Krap
Finalmente, “La última cinta de Krap”, obra de Samuel Beckett, bajo la dirección de Sandra Félix y como protagonista, Luis de Tavira, tendrá una breve temporada en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, Centro Histórico), el viernes 17 a las 20:30 horas y el sábado 18 a las 19 horas.
Este monólogo se considera que posee tintes autobiográficos de su autor. Fue escrito en 1958 y en él se plasman aspectos de sus amores, pérdidas, de su retorno a Irlanda, sus mujeres y la crisis que experimentó y deja ver, a través de un hombre mayor, la vulnerabilidad y la fragilidad humana, del paso del tiempo y la vejez.
AM.MX/fm
