Homenaje a Antonio Gritón muestra obras inéditas que replantean la mirada sobre el arte contemporáneo

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Ciudad de México.- El Museo de la Ciudad de México inauguró la exposición “Antonio Gritón, mensajes desde la pintura”, un homenaje que reúne por primera vez el legado artístico del pintor y activista Antonio Rafael Ortiz Herrera “Gritón”, a un año de su fallecimiento. La muestra busca preservar, difundir y reconocer la importancia de su trabajo dentro del arte contemporáneo mexicano, destacando su compromiso social y la visión crítica que marcó toda su trayectoria.

La ceremonia contó con la participación de Mariana Gómez Godoy, directora general de Patrimonio Histórico, Artístico y Cultural de la Secretaría de Cultura capitalina; José Manuel Rodríguez Ramírez, director de la Red de Museos; Esmeralda y Silvestre Ortiz, hijos del artista; además del creador César Martínez Silva y el curador Iñaqui Herranz, quienes acompañaron la apertura de este proyecto conmemorativo.

Autoridades culturales destacan la relevancia de una obra profundamente crítica y colectiva

Durante el acto inaugural, Mariana Gómez Godoy subrayó la dimensión simbólica de esta exposición y el esfuerzo conjunto para hacer realidad un recorrido que conecta con la mirada del artista hacia lo urbano y lo humano. “Esta exposición es profundamente significativa. Es el resultado de un esfuerzo colectivo entre la familia, el museo y un equipo comprometido, incluido el trabajo indispensable de Julia Cabrera, para hacer posible un recorrido que invita a mirar la ciudad y a mirarnos a través de la obra de Gritón”, afirmó.

La funcionaria adelantó que la exposición se acompañará de activaciones y actividades complementarias, entre ellas una lotería en náhuatl, la presentación de un diccionario temático y acciones de mediación cultural dirigidas a acercar a nuevos públicos a la obra del artista. Estas propuestas buscan expandir las interpretaciones sobre el universo visual y conceptual que Gritón construyó a lo largo de su vida.

Familiares comparten la visión humanista y política que guió la obra del pintor

Con evidente emoción, Esmeralda Ortiz recordó la vocación profunda de su padre y el significado de presentar su obra un año después de su partida. “Hoy se cumple un año de la partida de mi papá. Aunque duele su ausencia, nos llena reunirnos para celebrar su forma de ver y hacer arte, y para compartir una parte de ese universo pictórico que construyó durante toda su vida (…) Para él, la pintura era un acto de afirmación y libertad colectiva. Creía en el arte como una herramienta de reflexión, como un espacio para discutir aquello que nos incomoda y como una forma de defender la dignidad de las personas. Ese espíritu comunitario y generoso es lo que mi hermano y yo queremos mantener vivo”, expresó.

Las palabras de Esmeralda reforzaron la influencia que tuvo Gritón en la escena artística contemporánea, especialmente por su postura crítica, su capacidad de diálogo con lo social y la constante búsqueda de un lenguaje pictórico que cuestionara las estructuras que atraviesan la vida urbana y comunitaria.

Un recorrido temático que revela las transformaciones creativas del artista

La exposición se integra por cinco núcleos temáticos que permiten entender los cambios conceptuales y visuales en la obra del pintor: “Obra temprana”, “Periodo de crisis y transición”, “El náhuatl y Los rayos conectan todo”, “Abstracción” y “Periodo final”. Cada sección profundiza en etapas decisivas que consolidaron a Gritón como una figura esencial dentro del arte contemporáneo mexicano.

Aunque en un inicio fue visto como un outsider, Gritón se consolidó por una producción que cruza el arte con la memoria colectiva, el territorio y las luchas sociales. Su obra establece puentes entre la crítica, la identidad y la acción comunitaria, posicionándolo como un referente indispensable de la pintura reciente en México.

La muestra permanecerá abierta hasta marzo de 2026 en el Museo de la Ciudad

La exposición “Antonio Gritón, mensajes desde la pintura” estará abierta al público hasta el 7 de marzo de 2026 en el Museo de la Ciudad de México, ubicado en José María Pino Suárez 30, en el Centro Histórico. El horario es de martes a domingo, de 10:00 a 17:30 horas, con un costo de admisión general de 44 pesos.

 

AM.MX/CV

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