Ciudad de México.- Tras su destacado recorrido por los festivales de cine más importantes del mundo, Aún es de noche en Caracas, dirigida por Marité Ugás y Mariana Rondón, llega a México este 5 de febrero bajo el sello de Cinépolis Distribución, en un momento de profunda resonancia política y social para Venezuela y la región.
El prestigioso circuito internacional respalda esta pieza clave del cine latinoamericano
La obra no llega a México de forma fortuita; su estreno internacional en la 82ª Mostra de Venecia le permitió competir en la sección Spotlight por el Premio del Público. Posteriormente, la cinta fortaleció su presencia en encuentros globales de primer nivel como el 50º Toronto International Film Festival, así como en los festivales de Biarritz, São Paulo, Huelva, AFI Washington D.C. y el Festival Internacional de Cine de Morelia. Estos reconocimientos la posicionan como una de las producciones más relevantes de la cinematografía regional contemporánea.
Una cruda narrativa sobre el autoritarismo basada en el éxito editorial
Basada en la novela La hija de la española de Karina Sainz Borgo, la película se desarrolla en medio de las violentas protestas de 2017 en Caracas, un contexto de censura y represión estatal. La protagonista, Adelaida, encarnada por la actriz colombiana Natalia Reyes, enfrenta el duelo por la muerte de su madre mientras su departamento es invadido por colectivos afines al régimen. Según las directoras Mariana Rondón y Marité Ugás: “Aún es de noche en Caracas es un relato de supervivencia y desarraigo que, aunque transcurre en Venezuela, dialoga con realidades de toda América Latina. Es una película hecha para interpelar, incomodar y emocionar al público”.
El impacto de la crisis venezolana reflejado en una producción binacional
La llegada de la cinta a las salas mexicanas ocurre en un clima de tensión diplomática entre el gobierno de Nicolás Maduro y Estados Unidos, lo que dota a la obra de una dimensión de urgencia social. La autora de la novela original, Karina Sainz Borgo, destacó que la adaptación cinematográfica “respira el autoritarismo de los tiempos y lo retrata de manera universal”. La película funciona así como un testimonio humano sobre la migración forzada, la pérdida de identidad y el miedo que fractura a las sociedades bajo regímenes autoritarios.
Talento internacional y una sólida coproducción mexicana detrás del proyecto
Esta producción cuenta con el sello de calidad de figuras internacionales, destacando la participación del actor venezolano Édgar Ramírez como productor. Por la parte mexicana, el proyecto fue impulsado por el productor Stacy Perskie y la casa productora Redrum, reconocida por su trabajo en filmes de alto calibre como Bardo y Pedro Páramo. Con la dirección de fotografía de Juan Pablo Ramírez y el diseño de producción de Ezra Buenrostro, la película logra capturar visualmente el contraste entre la belleza urbana y el horror de vivir en una ciudad sitiada.
AM.MX/CV
