Carmen Hernández lleva cuerpos suspendidos y metáforas de resistencia a la Primera Imprenta

Fecha:

La Casa de la Primera Imprenta de América, recinto de la Universidad Autónoma Metropolitana, presenta la exposición Encuentros suspendidos: cuerpos, afectos y gravedades, de la escultora mexicana Carmen Hernández, una muestra que aborda la relación entre el cuerpo, las emociones, la resistencia y la libertad desde el lenguaje escultórico.

La propuesta reúne piezas realizadas en mármol, madera de fresno, cerámica de alta temperatura, hierro, aluminio y fibra de vidrio, materiales con los que la artista construye una lectura sobre el movimiento, la tensión y el equilibrio. En estas obras, los cuerpos parecen mantenerse en un estado de suspensión, como si desafiaran las fuerzas físicas y simbólicas que intentan sujetarlos.

Carmen Hernández explora cuerpo movimiento y libertad desde la escultura

Reconocida dentro de la producción escultórica mexicana contemporánea, Carmen Hernández ha desarrollado una trayectoria vinculada tanto a la creación artística como a la docencia. Es egresada de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda y cuenta con una maestría en Artes Visuales por la Academia de San Carlos de la UNAM.

Su formación también incluye residencias internacionales, entre ellas una realizada en el Banff Centre de Canadá, además de haber sido beneficiaria de la beca P.A.D.I.D.. Estos procesos han contribuido a una práctica centrada en la investigación material, el cuerpo y las posibilidades expresivas de la escultura.

La muestra reúne piezas creadas con materiales diversos

Encuentros suspendidos: cuerpos, afectos y gravedades es resultado de varios años de trabajo, exploración e investigación. La exposición articula piezas elaboradas con materiales tradicionales de la escultura, pero también incorpora nuevos procedimientos dentro de la obra de Hernández.

Aunque su práctica se ha concentrado principalmente en soportes como la piedra, la madera, el metal y la cerámica, en esta exposición la artista suma la fibra de vidrio como parte de su proceso creativo. Este material le permitió explorar otras formas de producción por la rapidez con la que puede moldearse, por lo que la muestra incluye dos obras realizadas con esta técnica.

Los cuerpos suspendidos plantean metáforas sobre resistencia

En las esculturas de Carmen Hernández, el cuerpo no aparece como una figura estática, sino como una presencia en tensión. Algunas piezas de aluminio muestran cuerpos que impactan contra los muros sin caer, una imagen que funciona como metáfora de la persistencia, la dignidad y la capacidad de mantenerse frente a la adversidad.

“Me interesa reflejar el movimiento del cuerpo humano y sacar la escultura de la vertiente a la que tradicionalmente se le asocia”, comenta la artista.

En contraste, una figura femenina de cerámica suspendida en el aire rompe con la rigidez asociada a este material. Su gesto sonriente introduce una lectura de afirmación, esperanza y emancipación dentro del recorrido expositivo.

La gravedad aparece como una lectura social y afectiva

Más allá de su dimensión física, la gravedad se plantea en la exposición como una metáfora de los contextos sociales que han intentado limitar los afectos, las identidades y las distintas formas de habitar el mundo. La obra propone observar esas fuerzas no solo como peso o caída, sino como estructuras que pueden ser cuestionadas.

Desde esta perspectiva, la resistencia se entiende como una práctica colectiva vinculada con la empatía, la solidaridad y la defensa de las libertades. La exposición invita a pensar el cuerpo como un territorio sensible, político y afectivo, capaz de sostenerse incluso ante aquello que busca restringirlo.

La exposición forma parte del Festival por la Diversidad Sexual

La muestra forma parte de las actividades de la 39.ª edición del Festival Internacional por la Diversidad Sexual, lo que amplía su lectura hacia los debates sobre identidad, afectos, libertad y representación.

Encuentros suspendidos: cuerpos, afectos y gravedades ya puede visitarse y permanecerá abierta hasta el 16 de octubre de 2026 en la Casa de la Primera Imprenta de América, ubicada en Lic. Primo Verdad No. 10, Centro Histórico, Ciudad de México.

El horario de visita es de lunes a viernes, de 10:00 a 18:00 horas. La entrada es libre. La programación de Cultura UAM puede consultarse en cultura.uam.mx.

 

AM.MX/CV

Compartir

Popular

Artículos relacionados
Related

Energéticos de transición transforman el transporte marítimo

Singapur, uno de los principales centros marítimos del mundo, ya pasó de las pruebas a las licencias y estándares para abastecer metanol a embarcaciones.

CBX y Fundación Teletón celebran la sexta edición de cruce con causa

Los pasajeros pueden realizar su donativo al adquirir su boleto de CBX; adicionalmente, la compañía también realiza una contribución directa.

Reforestación urbana priorizará cinco alcaldías del oriente con menor cobertura de áreas verdes

Ciudad de México inició su Programa de Reforestación Urbana 2026 con la meta de plantar un millón de árboles hacia 2030. La estrategia priorizará alcaldías con menor cobertura vegetal, contempla 200 mil ejemplares anuales, especies nativas, participación comunitaria y acciones en banquetas, camellones, escuelas y zonas con islas de calor.

La libertad financiera comienza con el primer crédito: Círculo de Crédito

Construir un buen historial desde el inicio abre oportunidades para el futuro